
le cinéma de françois
Voici un nouveau top 10 de ma réserve personnelle qui, une fois n'est pas coutume, va solliciter vos oreilles au lieu de vos yeux. En effet il s'agit du classement de mes bandes originales de film préférées. Bien entendu, il est entièrement subjectif et à pour seul but de partager quelques uns des morceaux qui bercent régulièrement mes oreilles. Bonne lecture et surtout bonne écoute!
10) Dune – Toto
La seule incursion du groupe Toto dans le monde des bandes originales de films est une réussite. Si le film en lui même est très critiquable, la musique composée par Toto est par contre excellente : elle se démarque de la plupart des standards de musique de films par son côté résolument rock : Toto a très peu changé son style par rapport à ses morceaux les plus célèbres à part pour le côté totalement instrumental du score. Les thèmes du désert, de la prophétie et des crédits de fin sont particulièrement réussis, il est juste regrettable que certaines pièces soient moins inspirées mais elles sont en minorité. Dommage que Toto n'ait pas fait d'autres bandes originales !
9) The Crow – Graeme Revell
Graeme Revell nous offre une BO d'une tristesse et d'une sensibilité a fleur de peau : la musique du film ayant été composée après le décès accidentel de l'acteur principal, Revell a composé une bande son forme d'hommage à la performance de Brandon Lee. La réussite est presque totale : les thèmes correspondent à merveille au ton noir et désespéré du film et lui ajoutent une ambiance irréelle. Certains thèmes mois réussis et redondants empêchent cette BO d'être plus haut dans la liste mais le morceau « Birth of the legend » est une de mes musiques de film préférées depuis de nombreuses années.
8) Braveheart – James Horner
La bande originale « celtique » de référence selon moi : sauvage, romantique et épique, la composition de Horner retranscrit parfaitement les différentes nuances du film de Mel Gibson. Le Love theme est particulièrement réussi et donne une film une sensibilité bienvenue. La sauvagerie des combats est superbement illustrée par des pièces musicales bien épiques. Le seul point négatif de ce score est la redondance de certains thèmes (a tel point que Horner va carrément en réutiliser sur « Titanic » et « Avatar ») mais ce n'est en rien dramatique tellement cette BO est prenante.
7) Brazil– Michael Kamen
Michael Kamen à son meilleur ! En basant son score sur des variations du célèbre morceau « Brazil » , il nous offre une BO de toute beauté mélangeant les pièces calmes et les moments héroïques qui hantent les rêves du héros. L'adéquation entre la musique et les images est très bonne et ce chef d'oeuvre serait certainement amputé de 50 % de sa magie sans la magnifique musique qui l'accompagne.
6) Le Seigneur des Anneaux la Trilogie – Howard Shore
Rien que le thème de l'anneau justifie l'inclusion de cette BO dans cette liste. Le reste est aussi à l'avenant car Shore nous compose une musique bien épique et qui est aujourd'hui indissociable des images de la terre du milieu et évite de tomber dans le pompeux ce qui n'était pas gagné vu le sujet. Le score de Shore est parfois un peu générique mais lorsqu'il est au top peu importe les passages plus faibles, la magie nous emporte !
5) 28 Days later – John Murphy
La BO de Murphy est une œuvre assez atypique : ce film d'infection est d'une tension à couper au couteau et pourtant le compositeur ne sort pas la grosse artillerie de poussées stridentes et d'explosions d'instruments, bien au contraire : il nous sort une musique discrète, lancinante qui contribue au malaise du spectateur en lui fournissant un sentiment de fausse sécurité et de calme ce qui est diablement efficace pour faire monter la tension. La thème principal du film est un modèle de sentiment d'urgence angoissant et arrive malgré tout à être épique. Belle performance.
4) Au Service Secret de sa Majesté – John Barry
John Barry est le compositeur des meilleurs pièces musicales de James Bond : pas une des ses contributions à la saga du plus célèbre espion du cinéma n'est à jeter. S'il ne devait en rester qu'une, ma préférence va à sa composition pour « Au service secret de sa Majesté » dont le thème principal est la définition même de l'épique. Le reste est également de haut vol, faisant de ce bond le plus romantique de la série. John Barry était clairement le son de Bond.
3) Taxi Driver – Bernard Hermann
La meilleure BO de jazz nocturne selon moi. Ce qui est la dernière composition de Bernard Hermann avant sa mort est une pièce sombre et désenchantée correspondant parfaitement aux errances nocturnes de Travis Bickle le protagoniste du film. Malgré la noirceur de la musique, elle possède un côté mélancolique apaisant et tout simplement beau. On peut dire que Hermann termine son œuvre sur un point d'orgue.
2) Twin Peaks – Fire Walks with me – Angelo Badalamenti
David Lynch et Angelo Badalamenti est une association qui roule ! (il suffit de voir « Inland Empire » film réalisé sans la collaboration de Badalamenti pour mesurer à quel point il est essentiel à Lynch) La musique correspond magnifiquement à l'ambiance et aux images du film et arrive à mixer des élément légers (des morceaux jazzy joyeux) et d'autres nettement plus inquiétants (des nappes de clavier menacantes). La musique de ce film ne tire jamais la couverture à elle et est toujours en accord total avec les thèmes de Lynch. Et le thème principal de Twin Peaks est sûrement un des plus mythiques de l'histoire du cinéma !
1) Blade Runner – Vangelis
Ma Bande originale préférée de tout les temps. Je pense que jamais une musique n'a le mieux collé avec l'atmosphère d'un film. Le travail de Vangelis retranscrit à merveille l'ambiance nocturne et désenchantée du film. Le meilleur est que la musique peut très bien s'écouter seule et est tout aussi excellente dissociée du film. Un travail touché par la grâce dans lequel les ruptures de tons se succèdent mais sans jamais altérer l'ambiance générale et sans tomber dans le pompeux comme le font pas mal de musiques de film. Je ne m'en lasserai jamais.